dimecres, 10 de desembre del 2014
dimarts, 9 de desembre del 2014
dimecres, 3 de desembre del 2014
QUINS SÓN ELS VOSTRES REFERENTS
Cada vegada que una persona creativa posa en marxa un espectacle, treballa a partir d'idees, de referents, si aquests referents són compartits pel públic es podueix un acte de comunicació autèntic, si no, resulta gairebé impossible arribar a l'espectador.
dimecres, 19 de novembre del 2014
EL PÚBLIC
Al públic no li agrada veure les coses dues vegades.
I no li agraden els "altres llenguatges";
El públic té problemes de concentració, prefereix enviar missatges o dormir durant l'espectacle.
No està preparat per llegir el "text" de l'espectacle adequadament abans, i fa preguntes absurdes i estúpides després.
No li agrada veure artistes desconeguts.
Odia els espectacles interactius, tot i que quan els experimenta se sent excitat.
Parla molt sobre coses que no ha vist, sinó que només ha sentit a dir.
Christine Peters
(Freelance theatre & dance curator)
dimecres, 25 de juny del 2014
dilluns, 12 de maig del 2014
NATURA MORTA - PRESENTACIÓ PREZI
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dijous, 17 d’abril del 2014
POPULARITAT versus CREATIVITAT
"El artista, su obra y el receptor forman un todo único, indivisible, un organismo unido por la magia del teatro. SIn embargo, hay que aclarar que las normas ordinarias del teatro comercial y las producciones televisivas actuales corrompen al público de modo imperdonable porque le roban cualquier posibilidad de elevar su nivel cultural, su exigencia como publico, su capacidad de elegir, en fin, su liberte, su personalidad. Ahora bien, si se trata de ocultar y silenciar la existencia de este público, el sistema es correcto."
(Carles Alfaro, 1994)
"Intelectuales y artistas fueron siempre revulsivos en las sociedades acomodaticias. Revulsivos políticos en ocasiones, sociales en otras, estéticos en todo momento y éticos siempre. Pero en este desconcertante fin de siglo, nos han domesticado a golpes de bienestar o de expectativas de bienestar y nos han amordazado con una bellísima mordaza diseñada en exclusiva por Yves Saint Laurent y delicadamente perfumada con Chanel número 5".
(Alejandro Jornet, 1994)
diumenge, 30 de març del 2014
TALLER LOS CORDEROS
Una altra vegada ens trobem per passar una estona investigant en el llenguatge artístic de Los Corderos. Cada cop que uns persona surt a provar i a compartir les seves ganes de provar amb la resta d'assistents al Taller, -les flans del club de flans com diu la Montse- es genera una mena d'energia molt positiva que ens dóna eines per crear i descobrir allò que hi ha darrera de la creació dels i les grans artistes de l'escena contemporània. Tenir l'oportunitat de poder fer aquesta investigació de la mà del Teatre de l'Escorxador és un honor del qual puc gaudir i que em transporta a una mena de "món acadèmic de la creativitat", donant la paraula a les espectadores i espectadors que, durant una estoneta pugen a l'escenari per descobrir que significa ser contemporani, transgressor, incoherent, o "bastard". Una altra jornada que ens deixa imatges com aquestes !!!
diumenge, 16 de febrer del 2014
LOS CORDEROS - TRAJECTÒRIA
loscorderos.sc se crea en 2003 por un rebaño reducido, David Climent y Pablo Molinero, ambos pertenecientes a la misma generación, la del 77 y a la misma provincia, Castellón. Coinciden por primera vez en 1994 en el Aula de Teatro de la Universidad Jaume I de Castellón, donde junto con otros compañeros crean el grupo teatral La Casual, vinculado a la citada universidad.
En 1996 vuelven a coincidir en Visitants Compañía de Teatro, donde adquieren las tablas necesarias para enfrentarse al teatro de calle. Pero su inquieta trayectoria los lleva a trabajar con otras compañías, algunas de ellas son: La Danaus, El Teatre de l’Home Dibuixat, Pikor Teatro, La Fura dels Baus, Corp Rompu, Sol Picó Compañía de Danza, La Viuda y Moreno Ensemble. Realizan entonces -y a menudo por separado- proyectos propios de artes escénicas, de intervención audio visual y otros, así como cursos y encuentros de formación: Encuentros en el Norte, dirigidos por Etelvino Vázquez, taller con Nadine Thouin y Jerry Smell (Carbono 14), Workshop con Nigel Charnock (DV8), Workshops con Moreno Bernardi, Odin Week (seminario del Odin Teatret), Yoshi Oida (colaborador habitual de Peter Brook), Isabel Úbeda (Odin Teatret), en el Animal a l’Esquena, centro de creación e investigación de la compañía de danza Mal Pelo, Blanca del Barrio (asistente personal de Marcel Marceau), Andrés Corchero, Jordi Cortés, Janusz Subicz (Pina Baush), entre otros.
Y es el año 2003 en Barcelona donde, compaginando formación y trabajo, deciden -como ya hicieron anteriormente, pero sin ponerle un nombre al resultado- llevar su training conjunto hasta la elaboración de creaciones propias, y continuar así su necesidad de seguir creando y trabajando juntos. El nombre que le han puesto a todo esto:loscorderos.sc. El primer trabajo fruto de este bautismo es Crónica de José Agarrotado, durante el proceso de creación de este trabajo, se suma al proyecto Pilar López, encargada del management y la producción. Durante el 2005realizan la vídeo creación Shakespeare Meeting-point, un encargo del Festival Shakespeare de Santa Susanna (Barcelona), que inaugura dicho festival.
En 2006 Crónica de José Agarrotado recibe el Premio Aplauso Sebastià Gasch en Barcelona, otorgado por la siguiente valoración del jurado: ‘Se valora el riesgo en nuevas propuestas de comunicación, donde todos los registros están cuidados al detalle, dejando entrever humildad en escena, que permite palpar humanidad, entrega y trabajo en equipo (…) que desemboca en una valiente apuesta de danza y teatro que demuestra una clara evolución en las artes escénicas’.
El año 2007, preparan la nueva producción El hombre visible, en coproducción con el ALT., Festival Alternativo das artes escénicas de Vigo, donde se estrena el 10 de marzo. Durante ese mismo año realizan la creación Tocamos a dos balas por cabeza, junto con el músico Pablo Rega y desde Madrid, Nacho Vera, actor y miembro del grupo musical Rosvita. En 2008 se estrena Tocamos a dos balas por cabeza en el Festival TNT [Terrassa Nuevas Tendencias] y A la intemperie, una pieza de calle que se estrena en ‘La Noche de los Teatros’, Madrid.
En 2009 se inicia la producción El mal menor, en coproducción con el Festival VEO, el CAET de Terrassa, el Mercat de les Flors y el Centro de Cultura l’Escorxador de Elche, el estreno nacional es el 15 de febrero 2010 en el Festival VEO de Valencia.
Con Crónica de José Agarrotado, recorren los mejores festivales y escenarios de Brasil, en 2008 en el Festival Internacional Cêna Contemporânea de Brasilia, en el Festival Internacional Em Cêna de Porto Alegre y en el Teatro SESC Santana de Sao Paulo. En 2009 una nueva gira por Brasil les lleva al festival más antiguo del continente americano: el Festival Internacional de Londrina, continuando la gira en el MIT-Muestra Internacional de Teatro de Río de Janeiro, en el Teatro José de Alencar de Fortaleza, el Festival Internacional de Sao José do Río Preto y al Teatro SESC de Campinas, en la región de Sao Paulo.
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